历代画家以荷花为主题，创作了大量的作品，这些作品同诗歌一样，传递着中华民族对荷花的喜爱与赞美之情。根据唐张彦远的《历代名画记》讲述，南北朝梁元帝画有《芙蓉醮鼎图》，这也许是我国最初的画荷之作。到五代、北宋时期，出现了如黄筌、徐熙、赵昌等花鸟画名家都有不少的画荷作品，可惜早已湮没。

现藏于故宫博物院里最早的荷花绘画，要推南宋画院画家吴炳在纸绢团扇上绘的《出水芙蓉图》，画面上，只有一朵在翠叶衬托下大得几乎塞满了整个 扇面的花。到了明代，徐渭《墨花九段卷》中有荷花一卷，画旁题诗：“拂拂红香满镜湖，采莲人静月明孤……”他的另一幅《荷蟹图》也是画荷花的名作。清朝初期的花鸟画家朱耷以及以画荷出名的唐荧、王素，清中叶扬州八怪中的罗聘、黄慎、李鱓等人，以及后来的海上画派的赵之谦、吴昌硕等，都为我们留下了不少美不胜收的荷花绘画精品。

张大千荷花图欣赏

许多画家关注人生、现实生活、追求对时代把握的深度与高度，“荷花图”无疑是最恰当的表达，情景交融物我两忘，留下了无数优秀的作品，其中一些精品正以不可替代的人文价值和艺术价值鼎立于艺术之林。

近现代的名家大师中，画荷当数张大千先生，人称“大千荷”，在他一生所绘荷花作品，最著名的无疑是《赠润之先生荷花图轴》和《荷花长卷》。1949年1月31日，北平和 平解放。寓居的国画大师张大千先生得知此消息后，出于对的敬仰，特意作了一幅《赠润之先生荷花图轴》，托何香凝先生转呈给。此画 130×60cm,收到后，很高兴，曾托何香凝向张大千代致谢意，并把图轴挂在书房里。

张大千荷花图欣赏

1963年张大千在新加坡、吉隆坡时，画了6幅大画《荷花》计长24尺，宽12尺，这就是我们所说的《荷花长卷》，那时，张大千已近花甲之年。他大胆地 用墨、用色、用光、用水，只见那硕大如伞的碧叶在波光浅荡的水面上随风翻飞，初绽绯红的花苞，从弥漫在荷塘里的氤氲的雾霭中淡淡吐香……他笔下的荷花不仅 超越了花卉本身的属性，也将人文主题通过创新的笔墨推向另一种境界！

张大千荷花图欣赏

纵观大千先生的国画荷花作品，早年多水墨写意，初期主要是取八大山人之“韵”，取石涛之“气”。中年受敦煌壁画之影响，兼作工笔重彩荷花，并作巨幅的墨荷和用没骨法画荷。到了晚年将山水画的泼墨技法运用到国画画荷上。开创出他自己的独特风格。因此在中国国画荷花作品史上，张大千先生可堪称是自八大山人、石涛以来中国百年第一画荷大家。

张大千变细笔之法为大笔泼墨，融合大小青绿、浅绛诸法，而推出泼墨泼彩法，进行水墨渍染、积染、泼染，成功地创造出重彩写意山水和重彩写意花鸟画，将中国画推进到一个新的阶段。

齐白石荷花图欣赏

近代画家中画荷花的还有一把好手，那就是齐白石。齐白石有《荷花蜻蜓》、《荷花翠鸟》、《荷花鸳鸯》等。齐白石的家乡遍植荷花，初夏荷叶田田，仲夏大朵 大朵的荷花在池塘中盛开，秋天莲子香甜可口……当他执笔画荷时，那娉婷妖娆、清秀明丽的美便会情不自禁地流诸笔端，花绘红色，叶绘墨色，似乎暗合了一种无 穷无尽的强烈的家园感。齐白石最著名的荷花图是《四季图》中的夏荷。1920年，齐白石58岁，把原不相类属的纯红和鲜活的墨色配在一起，创“红花墨 叶”。《四季图》中的夏荷，正是齐白石改变技法后的最佳。作者在画幅上题的诗句：“人生能约几黄昏，往事追思尚断魂，五里新荷田上路，白梅祠到杏花村。”

齐白石荷花图欣赏

画家都喜画荷花。纵观古今画家创作的荷花，由于时代背景、画风技法及画家个人思想感情和意趣的区别，其作品各有不同的艺术感染力。但是，他们并非放弃对当今社会生活的立场和感情，而是以自己生命直接体验现实，感受其中的大憎大爱。所以，中真有一种心灵的契合，而这种契合可以穿越时间隧道，使陈年隔代的画变得似曾相识，或身临其境。

当代也有很多擅长画荷的画家，这里为大家推荐，知名女画家丁珂的荷花作品，她的写意荷花图，用笔自然，蕴藉深远，溢满诗情画意，有一种独特的人文之美，墨香里透出别样的韵致：有内涵、有味道、不做作；既有“接天莲叶无穷碧”的宏阔与浑然，又有“映日荷花别样红”的美感和飘逸，令人赏心悦目，产生美的遐想。

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